WARP INDUSTRY : LA MAGIA DE LOS VECTORES EN CAMISETAS.

"Un motor warp (propulsión por curvatura o motor de curvatura; también conocido como "impulso de deformación" o "de distorsión") es una forma teórica de propulsión superlumínica. Este motor permite propulsar una nave espacial a una velocidad equivalente a varios múltiplos de la velocidad de la luz, mientras se evitan los problemas asociados con la dilatación relativista del tiempo. Este tipo de propulsión se basa en curvar o distorsionar el Espacio-tiempo, de tal manera que permita a la nave "acercarse" al punto de destino. El Motor de curvatura no permite, ni es capaz de generar, un viaje instantáneo entre dos puntos a una velocidad infinita, tal y como ha sido sugerido en algunas obras de ciencia ficción, en las que se emplean tecnologías imaginarias como el "hipermotor" o "motores de salto". Una diferencia entre la propulsión a curvatura y el uso del Hiperespacio es que en la propulsión a curvatura, la nave no entra en un universo (o dimensión) diferente: simplemente se crea alrededor de la nave una pequeña "burbuja" (burbuja "Warp") en el espacio-tiempo, y se generan distorsiones del espacio-tiempo para que la burbuja se "aleje" del punto de origen y se "aproxime" a su destino. Las distorsiones generadas serían de expansión detrás de la burbuja (alejándola del origen) y de contracción delante de la burbuja (acercándola al destino). La burbuja Warp se situaría en una de las distorsiones del Espacio-tiempo, sobre la cual "cabalgaría" de forma análoga a como los surferos lo hacen sobre una ola de mar."


Toda esta información preliminar es solo para significar, que lo que hace la gente WARP INDUSTRY en Cali - Colombia, está en otra dimensión. El término es prestado de la física cuántica, y muy notorio en algunas películas o series de ciencia ficción. Ni siquiera los conozco en persona pero los admiro en secreto desde hace algún tiempo, he visto su trabajo y soy testigo de como han crecido en estos pocos años. Hacer ilustración vectorial aparentemente es fácil, pero también hay que tener un buen concepto del diseño. Sin ello, cualquier cosa que se haga sera eso simplemente ....cualquier cosa. De hecho, el planteamiento estético trasciende la barrera de los gustos subjetivos y permite retomar escenas del pasado común a todos, ya sea por el cine, el cómic, o la TV. El logo mismo es una adaptación de Galactus (el devorador de planetas), con una tipografía semejante a la de la Guerra de las Galaxias. Un trabajo que en definitiva, merece ser observado.

Mas Información al respecto en:

http://www.myspace.com/warpindustry

INVESTIGACIÓN EN EL DISEÑO

Para aquellos que no conocen el sitio FOROALFA, el más reciente artículo publicado en él,nos habla de las consideraciones que debemos tener si deseamos indagar más, profundizar más, es decir, investigar más.

La diseñadora británica Sheila Pontis, nos expone de manera racional aquellos argumentos sólidos en los que debemos basar una buena investigación si de diseño gráfico estamos hablando. De otro lado y aunque no es por demás la última opinión definitiva, si es bueno considerar este punto de vista que bastante puede aportarnos en el desarrollo de nuestra actividad.

Leer artículo completo en:

http://foroalfa.org/es/articulo/208/Que_es_y_que_implica_la_investigacion_en_Diseno

IMAGEN CORPORATIVA A REDISEÑO

El Diseño de una imagen corporativa es de por sí, un proceso complejo que reviste de mucho análisis, comprensión del lenguaje de la forma, y siempre que se pueda, riesgos que tomar al momento de plantear una propuesta.

Esta debe tener impacto positivo, memorabilidad para que perdure en el tiempo, y evitar ser exagerada o compleja desde la lectura. Hay que recordar que desde el diseño, nos transformamos en codificadores del lenguaje en donde los símbolos son el resultado que el proyecto necesita, ya sea para posicionarse o ya sea para sostenerse. Un REDISEÑO implica en la gran mayoría de los casos, trabajar con elementos formales presentes en el diseño a intervenir, modernizándolos de una manera contemporánea, o incluso pensando en una duración que trascienda el paso del tiempo, y sin que se desvanezca la esencia original. La forma suele ser "evolucionada" como si de una metamorfosis se tratase, en algunos casos, simplificada puesto que en el momento histórico que se generó, estaba acorde con las influencias vigentes, y a lo mejor -y es lo mas seguro- el diseñador entraba en esa corriente. Otros casos de Rediseño, implican una cirugía de reconstrucción total, tal vez porque el original sufre inevitablemente de las consecuencias del desgaste conceptual, o quizás porque a nivel interno, la empresa dispone de otras premisas muy diferentes a aquellas que se reflejan.
En todo caso un Rediseño es un proceso inevitable, tarde que temprano, porque incluso, hasta lo mejor cambia.

en este E N L A C E

REQUIEM GRÁFICO POR MICHAEL JACKSON

No cabe duda que para gran parte del mundo la figura de Michael Jackson no pasó desapercibida los últimos 40 años por lo menos. Algunos de los que se consideraron sus fanáticos y que de alguna manera desarrollaron habilidades para transformar la imagen en vectores o en montajes retocados, han publicado recientemente sus trabajos a manera de homenaje póstumo para este gran cantante que fue capaz de bailar en la Luna.

Se trata de una colección que a manera de humilde homenaje visual algunos de sus fans han transformado desde lo gráfico, todo ese sentimiento hacia un sujeto que marcó con su ejemplo musical, toda una generación. Viva el rey.

DESCARGAR ACÁ

MIRROR

GRÁFICA OCHENTERA : CRUELDAD PARA CHICOS

Los años ochentas se caracterizaron por refrescar tendencias en todo orden y género, ya fuera este musical, sobre moda, o visual. Una corriente "pop" se apoderó de todo cuanto estaba a su paso, sin dejar practicamente nada libre de influencia. A comienzos de los mismos en Estados Unidos surgieron conceptos como el de las "Muñecas Repollo", en parte basadas en la mitología infantil sobre el origen de las personas, ello sin que el sexo fuera el medio conocido. La empresa fabricante de golosinas TOPPS, refrescó un poco aquel concepto visual otorgándole otra connotación y practicamente forzando a que muchos niños escogieran consumir este producto que se entregaba en una pequeña bolsa que contenía una lámina de chicle -es extraño, casi nadie recuerda hoy el chicle y tal vez lo asociaban con una especie de premio, cuando la realidad era a la inversa - y 6 figuritas coleccionables de los GARBAGE PAIL KIDS, todo un universo lleno de crueldad y sátira, que de alguna manera expresaba en ese momento el desahogo ante tantas frustraciones,desmitificando personajes conocidos en ese entonces a travès de la agresividad de sus contenidos y tal vez por eso se especula que adquirieron tanta popularidad, pero se pusieron de moda a finales de los 80s y causaron mucha controversia, debido a que las imagenes mostraban violencia en su contenido, y para esa época era muy mal visto e inapropiado. Estas imagenes eran como una parodia por llamarlo de alguna manera de las muñecas Cabagge Patch, que esas si que eran ñoñas.... Si tus padres o maestros te veían con estas barajas, seguramente te las decomisaban. Entre la incipiente mitología urbana al respecto, se rumoreaba que contenían alguna droga, que las fabricaban desde la cárcel, etc... para sembrar el miedo y dejar de usarlas Actualmente, circulan en algunos países y con personajes actuales entre sus conocidas parodias, con contenido agresivo, como nunca dejaron de ser... Y vos... las recordás ?

GALERÍA COMPLETA ACÁ

EL PUNTO ROJO By PEPA

(extractado del blog de Pepa : http://god-workshop.blogspot.com)

{Pepa es un personaje sui generis, que el destino atravesó en mi camino, y aunque compartamos cosas en común como el apellido o la profesión que nos caracterizan, o incluso algunos gustos muy específicos por determinadas situaciones, creo que siempre tendrá algo interesante que decir, como en este caso sus experiencias por el oficio al cual nos dedicamos}

EL PUNTO ROJO

Hace 5 años...cuando era una desubicada personita..Y no sabía qué hacer con mi vida....una decisión "errada" y una serie de eventos afortunados...me llevo a mi actual Yo de hoy día.

Después de una temporada de estudios de matemáticas avanzadas y física aplicada a los circuitos eléctricos comprendí que lo mío no era la ingeniería electrónica como yo estúpidamente pensaba.....

Quería hacer cosas...que se movieran y fueran chéveres....pero casi en la mitad del ejercicio estudiantil, descubrí que aunque podría hacer encender un bombillo y construir un strober (luz parpadeante que hace las fiestas más animadas) no iba a hacer un robot…si no que me iba a pasar la vida examinando procesos industriales para hacerlos más productivos, y en este instante me dio sueño y deje de estudiar.

Buscando nuevas opciones conocí la publicidad, empecé a leer y me engancho la idea de manejar la gente y crear conceptos vender productos, ver muchas películas donde los publicistas eran como unos dioses de las subculturas urbanas que vendían un chicle mascado reforzó mis nuevas energías y emprendí un nuevo camino, durante este ejercicio…note como los diseñadores eternos esclavos y lacayos chirris de los publicistas eran más felices y más libres , eran los que hacían las cosas, los que tenían el flow, los que plasmaban y hacían entender. Me fascino ese poder eso era lo que yo quería, lejos quedaron mis sueños de construir el próximo transformer, para que armarlo si podía dibujarlo, y cambie de rumbo tan fácil como un velero a la deriva y mi vida se transformo en un arcoíris de ideas y colores mezclados con papel.

Termino la universidad y yo estudiada y aprendida sintiéndome la más creativa de las creativas Salí al mundo real y OH SORPRESA nada era como yo pensaba, los diseñadores no eran dioses, eran esclavos, la creatividad estaba súper subvalorada en la calle, siempre había alguien dispuesto a hacer todo más barato, la guerra del centavo pero en el arte.

Insistí con diferentes opciones, organice eventos, trabaje con animales, clientes corporativos, empresas grandes, mini agencias, FreeLancer y nada me hizo feliz. Disfrutaba mi trabajo hasta que encontraba algo que me picaba y no me dejaba seguir, después de un tiempo descubrir que era.

Se llama mediocridad gráfica de cliente, el cliente tiende a perder la razón y a medida que se relaciona con el diseñador cree que ha aprendido en dos semanas lo que a nosotros nos tomo años y noches de trasnocho aprender…..y empieza algo que YO he decidido calificar como el síndrome del punto rojo.

Tú dibujas un punto rojo, es tu punto rojo, tiene algo de ti, el cliente ve un punto rojo y cree que por eso ya entendió todo, al siguiente día haces un punto verde pero al cliente no le trama, cómo pudiste traicionar al punto rojo, el punto rojo comunica el verde no. El punto verde es más pequeño y menos útil, a partir de ese momento pierdes el poder, la corona y a veces la paciencia, mi punto rojo está sustentado por un mundo de información que obtuve tras noches de leer mil teorías de color, el cliente no sabía nada de eso pero hoy día se cree un erudito y en el instante que eso pasa todo lo que hagas tendrá un pero, “mira que hoy en este arte no veo el “punto rojo” “ continua así hasta que uno desea matar al cliente porque cree que aprendió a diseñar y sabe más que vos.

En el diseño hoy día es casi imposible sobrevivir de algo que no sea un cliente corporativo o una agencia, en nuestro país ser diseñador es ser un pobre diablo que redibuja según los deseos de su “patrón” y a veces en contra de su propia estético-lógica.

Hoy esa dinámica ya no me gusto, cinco años después me di cuenta que mi profesión que amo a la que llegue como por arte de magia, es una cortina de humo, una mentira estratégicamente puesta en nuestras cabezas, ser diseñador es una chimba pero…si quieres ser libre….vuélvete artista.

Así si pintas un punto rojo, nadie puede decir un culo…..es ARTE....

ABDUCIDOS POR ABDUZEEDO : SITIO RECOMENDADO DEL MES

Creo que también me quedó la sensación de estar "ABDUCIDO", ante la manera como presentan los conceptos gráficos en este sitio, especializado en T-Shirts (camisetas, polos o franelas).

La gráfica es sencillamente deliciosa, digerible, y muy impactante, sobre todo para aquellos que ven más allá de lo evidente.

Cuando lo que se busca es llamar la atención, hay muchas vías y maneras para hacerlo. Obviamente al escoger la manera gráfica, a veces nos complicamos la vida, pero también lo disfrutamos.

ABDUZEEDO, es un sitio en el que se pueden encontrar magnificos mensajes que impactan a través de este medio impreso, que insisto, siempre estará vigente, además porque como lo he dicho en muchas ocasiones, se goza haciéndolo.

Recuerdo una vez en una charla con Carlos Duque, aquel prestigioso publicista colombiano, célebre por el conocido afiche de Galán, que nos dijo a quienes estábamos por terminar la carrera de Diseño Gráfico en Bellas Artes, a propósito del tema del tipo y clasificación de los grafismos, que si una imagen era concebida para que funcionara en una camiseta como vehículo de un mensaje, funcionaría practicamente en todo. Gran enseñanza. La intención no es utilizar formas reconocibles de manera obvia, sino proponer una manera de pensar al destinatario de ese mensaje, y ese es el objetivo de este sitio recomendado.

Les sugiero este maravilloso sitio, se que les gustará un montón.

ingresar ----> AQUÍ